21.09.2020
Французский академический классицизм в пейзажной живописи интересен, прежде всего в контексте «поэтики руин », как знаковой категории европейского классицизма. Однако, пейзажи развалин, как жанр получили развитие благодаря художникам Венеции. Художники ведуты компоновали пространство города в глубинные, уравновешенные композиции, вместо панорамных пейзажей. При соединении получались видовые пейзажи.
Художники 17-18 веков перенесли свое внимание на городское пространство, свободная красота разнопланового, пестроватого города. Как нарядная Венеция создала для всей Европы принципы изображения в живописи современного живого города, так и Рим оказался естественным центром для всех, изображавших историческую архитектуру, центром живописи руин.
Руины были воспроизведены и в эпоху Возрождения. Но настоящая эстетика руин родилась лишь в 17 веке. Древние развалины становятся знаком связи времен, символом веков, незримо текущих над величаво спокойным пространством пейзажа. Они даже придают значимость самой природе, делая ее свидетелем истории.
Фабио Берарди (1728-1788). Пейзаж с речкой, руинами и людьми. Бумага, офорт.
Пьетро Антонио Мартини (1738-1797). Пейзаж с руинами. Бумага, офорт.
#КультураРФ #Культура58 #пензенскаякартиннаягалерея #пенза #никольск #хрусталь #искусство
