16.06.2021
Имя Константина Коровина называется всегда, когда речь идет об обновлении живописного языка. Он был одним из тех, на чью долю выпала важнейшая миссия: осуществить переход в искусстве от века XIX к веку ХХ. Среди художников, решавших эту задачу (Серов, Врубель), Коровин шел наиболее прямым и простым путем. С его именем связано представление о русском импрессионизме, который родился внутри реализма. Для художника импрессионизм – мгновенное краткое впечатление от увиденного, живописный импульс, заставляющий разрабатывать цветовую палитру. В отличие от французов художник не пользуется чистым, без примесей цветом, а ищет цветовое богатство в дополнительных цветах. Главной темой живописца, навеянной впечатлениями от французской столицы, становятся вечерние и ночные парижские бульвары и улицы. Все эти пейзажи напрашиваются на сравнение с произведениями Клода Монэ и Писсаро. Но французские художники почти никогда не писали ночной Париж. В полотнах же Коровина, где город залит сиянием огней и реклам, где бурным потоком течет толпа, преобладает зрелищность и декоративность, что связано с пристрастием Коровина к театру.
Пензенская картинная галерея обладает одной картиной К.Коровина из целого цикла о Париже. Перед нами разворачивается зрелище ночного Парижа, залитого светом фонарей. Пестрая толпа горожан прогуливается по улицам города, цепочка фонарей напоминает праздничную иллюминацию.
Константин Алексеевич Коровин (1861–1939). Париж. 1907.