«Музей за 7 дней». Тема сегодняшнего дня «Музейное пространство»

Пензенская картинная галерея продолжает участие в акции «Музей за 7 дней». Тема сегодняшнего дня «Музейное пространство».
Собрание пензенского музея насчитывает более 14 тысяч экспонатов, среди них произведения Западноевропейского искусства VII-XX веков, Русское искусство VIII-XX веков, Русская икона и работы Современных художников.
Отдельное место в экспозиции музея занимают мемориальные залы: К.А.Савицкого, И.С.Горюшкина-Сорокопудова и А.В.Лентулова.
Пензенская картинная галерея носит имя своего первого директора, известного художника – передвижника, Академик живописи Константина Савицкого. Константин Аполлонович родился 25 мая 1844 года в Таганроге. Уже в ранние годы Константин проявлял особый интерес к живописи. Савицкий активно сотрудничал с Товариществом Передвижных Художественных выставок. Но спустя чуть более 20 лет обновленная Академия выбрала К.А.Савицкого своим действительным членом, а в 1897 году присвоила ему звание Академика живописи. В том же 1897 году Константин Аполлонович был утвержден советом Академии на должность открываемого в Пензе художественного училища и картинной галереи при нем. Константин Аполлонович с головой ушел в работу: заказывал оборудование для училища и учебные пособия, организовывал городские пленэры, делал все возможное, чтобы эстетически обогатить жизнь города. Он лично водил экскурсии по музею и выставкам, пополнял коллекцию музея, организовывал сценические постановки и «живые картины». Константин Аполлонович стал основателем Пензенской художественной школы. Мемориальный зал Константина Савицкого разделен на две части. В эркере воссоздан кабинет Савицкого: на полках стоят гипсовые слепки, альбомы, книги, на стенах фотографии, где Константин Аполлонович запечатлен в кругу семьи, за работой над картиной, в мастерской, среди преподавателей училища и друзей-передвижников. Во второй части зала представлены живописные произведения К.А. Савицкого, демонстрирующие его многогранный талант.
В Пензенской картинной галерее им. К.А.Савицкого хранится самое большое собрание произведений Ивана Силыча Горюшкина-Сорокопудова (1873-1954), которое насчитывает свыше полутора сотен живописных и графических произведений, часть из которых вместе с личными вещами, документами и мебелью, выполненной по личным эскизам художника, легла в основу мемориального музея. Уникальные экспонаты позволяют достаточно широко показать многосторонний и самобытный талант Ивана Силыча. И.С. Горюшкин-Сорокопудов родился в селе Нащи Тамбовской губернии, в семье бурлака Силы Горюшкина. Рано оставшись без родителей, он был отдан на воспитание дальним родственникам Сорокопудовым – отсюда двойная фамилия. Становление Горюшкина-Сорокопудова как художника падает на конец XIX-начало XX вв., когда в изобразительном искусстве, литературе, музыке, театре велись поиски новых форм выразительного и изобразительного языка. Не остался в стороне от этих поисков и Иван Силыч, однако основу его творческого кредо составляли реалистические традиции передвижничества. Особенное влияние на него оказал его учитель Илья Ефимович Репин. В 1908 году художник переехал на постоянное место жительства в Пензу, с которой и он связал всю свою последующую жизнь. Известность И.С. Горюшкину — Сорокопудову принесли не только его произведения. С первых лет жизни в Пензе он стал преподавать в Художественном училище. После почти пятидесяти летнего стажа, в непростом для России 1943 году, он стал директором училища и галереи, получил орден Трудового Красного Знамени и звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. Ивана Силыча Горюшкина-Сорокопудова по праву считают одним из основателей Пензенской художественной школы, и его творчество не утратило актуальности, продолжая дарить зрителю ощущение любви к человеку и окружающему миру.
Пензенская областная картинная галерея гордится собранием произведений художников начала ХХ века. Художественная жизнь в этот период отличалась накалом страстей, борьбой группировок. Именно в это время пришли в искусство молодые и дерзкие живописцы: Аристарх Лентулов, Петр Кончаловский, Илья Машков, Александр Куприн, Роберт Фальк, Амазонка Русского Авангарда – Наталья Гончарова и многие другие. Жажда перемен, поиски и утверждение нового искусства, желание выработать свой живописный метод – определили дальнейшее объединение художников в новую группировку с шокирующим названием «Бубновый валет».
В собрании Картинной галереи находятся более 40 произведений одного из основателей «Бубнового валета» Аристарха Васильевича Лентулова, чье имя прославило наш край далеко за пределами России. Аристарх Лентулов (1882-1943) – выходец из семьи сельского священника Пензенской губернии нашел свое призвание в изобразительном искусстве. Лентулов – талантливый живописец, театральный художник, один из основателей «Бубнового валета» и позднее «Общества московских художников. Его работы находятся во многих музеях страны, в том числе и в Пензе. Собрание его работ Пензенской галереи является третьим после Государственной Третьяковской галереи и Русского музея. Работы мастера выполнены в разные годы и разных техниках, что позволяет говорить об уникальности собрания. Это и «протобубновские» произведения и произведения бубновалетовского периода. Особое место занимают произведения реалистического позднего периода, среди них масштабный «Автопортрет» самого Лентулова, рассказывающий о художнике и его пристрастиях словно книга.
Мы с большим удовольствие ждем своих гостей и будем рады вас видеть в стенах нашего музея.
#Музейза7дней #МузеюЧернышевского100 #СоюзмузеевПФО #КультураРФ